Δευτέρα 30 Σεπτεμβρίου 2019

ΜΙΚΡΟΣ ΔΕΝ ΑΓΑΠΟΥΣΑ ΤΑ ΒΙΒΛΙΑ ΤΟΥ ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΥ ΙΩΑΚΕΙΜΙΔΗ



Η αλήθεια κι εγώ είμαστε ένα και το αυτό. Πάντα είμαι ειλικρινείς. Με τους άλλους αλλά κυρίως με τον εαυτό μου. Δεν διάβαζα. Δεν μου άρεσε το σχολείο. Βαριόμουν. Το πρωινό ξύπνημα το χειρότερό μου. Οι καθηγητές λέγανε στους γονείς μου «Δεν είναι χαζός-τεμπέλης είναι». Αγαπούσα τα χρώματα και τα πινέλα μου. Ζωγράφιζα από πολύ μικρός. Θάλασσες και βουνά. Σπίτια και τους δρόμους της πόλης. Τη γειτονιά μου. Αγαπούσα τη μουσική. Αγόρασα ένα αρμόνιο και προσπαθούσα να μάθω τις νότες. Μάταια. Μόνο τα κάλαντα έμαθα να παίζω. Αγαπούσα το θέατρο. Η μητέρα μου με πήγαινε πολύ τακτικά. Στην πίσω αυλή του σπιτιού μας είχα φτιάξει μια αυτοσχέδια σκηνή και ανέβαζα τις παραστάσεις των ονείρων μου. Έγραφα μόνος μου τα θεατρικά. Λίγο αργότερα αγάπησα τις λέξεις. Αυτόν τον μαγικό κόσμο. Μόνος μου τον ανακάλυψα. Έγραφα ποιήματα και διηγήματα. Έγραφα κείμενα και τα έστελνα σε διαγωνισμούς και πολύ μου άρεσε αυτό. Εγκατέλειψα το σχολείο και πήγα στρατό. Διάβασα όλα τα βιβλία του αγαπημένου μου Φρέντυ Γερμανού. Και μετά ήρθε η Δραματική σχολή «Ίασμος». Πολλά βιβλία κυρίως θεατρικά. Και μετά άρχισα να γράφω κωμωδίες και να τις ανεβάζω με δικά μου χρήματα. Και να αγοράζω βιβλία από αγαπημένα βιβλιοπωλεία. Και να διαβάζω συνέχεια. Και το 2013 κυκλοφόρησε το πρώτο μου βιβλίο. Ναι κύριοι καθηγητές. Ο «τεμπέλης» έγινε συγγραφέας. Ακολούθησε κι άλλο βιβλίο. Κι ακόμα ένα. Κι ακόμα ένα και κάπως έτσι φτάσαμε στο πέμπτο «Η Φωνή μέσα μου» που έχει αγαπηθεί από το αναγνωστικό κοινό και κυκλοφορεί στα βιβλιοπωλεία από τις Εκδόσεις Πνοή. Ναι. Μεγάλωσα. 38 σε λίγες μέρες. Αλλά όχι. Τεμπέλης δεν είμαι. Ρομαντικός είμαι. Ένας ρομαντικός τύπος που αγαπά τα βιβλία, που χάνεται μέσα τους, που γίνεται ήρωας και ταξιδεύει σε αυτόν τον φανταστικό κόσμο.   




"Μικρά Ασία 97 χρόνια μετά"


Κυριακή 29 Σεπτεμβρίου 2019

ΜΙΑ ΚΟΥΚΛΑ Η ΔΕΥΤΕΡΑ




Έτσι για να πάει καλά η εβδομάδα είπα να την καλοπιάσω. Να την αρχίσω στα γλυκόλογα. Να ανοίξω το βάζο με το μέλι και να την ταΐσω. Είναι όμορφη αυτή η Δευτέρα. Είναι ηλιόλουστη και θυμίζει καλοκαίρι. Η άνοιξη. Σίγουρα πάντως όχι χειμώνα η φθινόπωρο. Μου αρέσει γιατί δεν έχω άγχος. Γιατί έχω χρόνο να κάνω πράγματα που μου αρέσουν. Που δεν είναι πράγματα. Αλλά λέμε τώρα έτσι κουβέντα να γίνεται. Θα φτιάξω καφέ. Θα στείλω τις καλημέρες μου. Θα ανοίξω ένα καλό βιβλίο. Και όλα αυτά με τη διάθεση ανεβασμένη στα ύψη και όλα αυτά από μια ασπρόμαυρη φωτογραφία που τράβηξε χθες στο Μοναστηράκι η φίλη μου η Μαρία. Ας είναι καλά! Καλημέρα άνθρωποι!



Κωνσταντίνα - Χαμογέλω

Σάββατο 28 Σεπτεμβρίου 2019

ΣΑΒΒΑΤΟΚΥΡΙΑΚΟ



Κι αφού ήπια τον πρώτο καφέ της ημέρας άραξα στο κρεβατάκι μου να κάτσω αραχτός και να διαβάσω τα αγαπημένα μου βιβλία. Τι πιο ωραίο για να χαλαρώσεις. Να ταξιδέψεις. Να ξεφύγεις λίγο. Ή και πολύ. Δεν πειράζει. Διαβάζω κυρίως έλληνες συγγραφείς. Τους στηρίζω κι εγώ όπως με στηρίζουν κι εκείνοι. Τα αγαπώ τα βιβλία. Καλά η κακά σίγουρα κάτι έχουν να σου προσφέρουν. Αυτά τα λίγα για σήμερα. Ανοίξτε κι εσείς ένα βιβλίο και κλείστε επιτέλους την τηλεόραση. 



Μυστήριο πλανάται αυτή τη σεζόν στο θέατρο ELIART


Οι λάτρεις της νουάρ ατμόσφαιρας, της αγωνίας και των ανατροπών έχουν έναν πολύ καλό λόγο να επισκεφτούν και αυτή τη σεζόν το θέατρο ELIART, την… αστυνομική σκηνή της πόλης. Μετά τις μεγάλες επιτυχίες των έργων: «Η παγίδα» του Ρομπέρ Τομά (3 σεζόν), «Δέκα μικροί νέγροι» της Αγκάθα Κρίστι (2 σεζόν), «Ο επιθεωρητής έρχεται» του Τζον Πρίσλεϊ (2 σεζόν), τη σκυτάλη παίρνει ένα ακόμη κλασικό αστυνομικό έργο:
«Ο Απρόσκλητος Επισκέπτης» της Αγκάθα Κρίστι. Τη σκηνοθεσία υπογράφει ο Γιώργος Φρατζεσκάκης, ενώ η πρεμιέρα έχει προγραμματιστεί για τις 26 Οκτωβρίου. 





Η υπόθεση του έργου
Στην πυκνή ομίχλη της Νότιας Ουαλίας, ο Μάικλ Σταρκβέντερ χάνει τον έλεγχο του αυτοκινήτου του και πέφτει σ’ ένα χαντάκι. Βρίσκεται στη μέση του πουθενά και στην προσπάθειά του να βρει βοήθεια, μπαίνει σε μια απομονωμένη έπαυλη. Στην ξεκλείδωτη μπαλκονόπορτα, τον περιμένει μια έκπληξη: Ένας άντρας είναι νεκρός. Λίγο πιο πέρα, μ’ ένα περίστροφο στο χέρι, μια όμορφη γυναίκα. Η Λόρα Γουόρικ. Η γυναίκα που παραδέχεται πως δολοφόνησε το σύζυγό της. Ο Μάικλ γοητευμένος από τη νεαρή χήρα, αποφασίζει να τη βοηθήσει, επιχειρώντας να κατασκευάσουν από κοινού ένα ακλόνητο άλλοθι.

Μήπως όμως δεν είναι αυτή τελικά η δολοφόνος; Και αν όχι, γιατί καλύπτει τα ίχνη του ενόχου; Ένα σπίτι γεμάτο πιθανούς υπόπτους. Θα καταφέρει, άραγε, ο απρόσκλητος επισκέπτης να βρει τον δολοφόνο προτού να είναι πολύ αργά;

 «Ο Απρόσκλητος Επισκέπτης» γράφτηκε το 1957 για το θέατρο και παρουσιάστηκε για πρώτη φορά την επόμενη χρονιά. Ένα καθαρόαιμο αστυνομικό με δυνατούς χαρακτήρες και ανατροπές μέχρι το τελευταίο λεπτό.



Ταυτότητα παράστασης
Ο Απρόσκλητος Επισκέπτης της Αγκάθα Κρίστι
Πρεμιέρα: 26 Οκτωβρίου 2019
Μετάφραση: Αντώνης Γαλέος
Σκηνοθεσία- Μουσική επιμέλεια: Γιώργος Φρατζεσκάκης
Σκηνικό – Κοστούμια: Αλέξανδρος Κομπόγιωργας
Φωτισμοί: Παναγιώτης Μανούσης
Βοηθοί σκηνοθέτη: Ελένη Βουτυρά, Στάθης Λαγκάδας
Μακιγιάζ: Άννα Μαρία Μπάμπη
Κομμώσεις: Γρηγορία Τζήβα
Φωτογραφίες: Αναστασία Λουκρέζη
Art work: Λουκάς Μελάς
Βίντεο art: Ra’s Eye
Προβολή – Επικοινωνία: Βάσω Σωτηρίου-We Will
Παραγωγή: Ιωάννης Ρουμελιώτης – Θέατρο ELIART
Παίζουν: Νίκος Ορφανός, Σοφία Μανωλάκου, Αννέτα Παπαθανασίου, Σαράντος Γεωγλερής, Κώστας Ζέκος, Νίκος Καϊνός και ο Γιώργος Φρατζεσκάκης.
Φιλική συμμετοχή: Ιλιάς Λαμπρίδου
Πού: Θέατρο ELIART, Κωνσταντινουπόλεως 127, Βοτανικός, τηλ.: 210 3477677
Πότε: Από 26 Οκτωβρίου και κάθε Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή
Ώρες: Παρασκευή στις 21:00, Σάββατο 18:15 και 21:00, Κυριακή στις 18:15
Διάρκεια: 90 λεπτά
Εισιτήρια: 15 € (βραδινές παραστάσεις), 12 € (απογευματινές), 12 € (άνεργοι, πολύτεκνοι, ΑΜΕΑ και άνω των 65 χρονών).
Ομαδικά εισιτήρια άνω των 15 ατόμων: 10 €.
Προπώληση: Viva.gr, θέατρο ELIART, Art & Performance Dance Theater










Τρίτη 24 Σεπτεμβρίου 2019

ΦΟΝΟΙ ΣΤΗΝ ΚΡΥΣΤΑΛΛΗ ΤΟΥ ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΥ ΙΩΑΚΕΙΜΙΔΗ ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΤΟ ΠΡΩΤΟ ΚΕΦΑΛΑΙΟ



ΛΙΓΟ ΠΡΙΝ…

Μισό λεπτό σας παρακαλώ, γιατί τόση ένταση; Έτσι είπαμε;Τι πράγματα είναι αυτά;Μα ναι, φυσικά και συμφωνώ απόλυτα μαζί σας. Έχετε χίλια δίκια. Μαζί σας είμαι και όχι εναντίον. Το κατάλαβα καλέ, δεν είναι ανάγκη να μου υψώνετε τον τόνο της φωνής σας! Πώς κάνετε έτσι; Μου το είπατε πριν λίγα λεπτά, το επαναλαμβάνετε συνέχεια, θα κολλήσει το ρημάδι το repeat, εδώ είμαι, σας παρακολουθώ και ας μη φαίνομαι. Μη φωνάζετε για το Θεό, θα μου πάθετε τίποτα και μετά τι θα κάνω εγώ; Οk. Πείτε τα! Βγάλτε τα από μέσα σας πάλι, αν αυτό σας κάνει να αισθανθείτε καλύτερα. Πείτε τα να δω τι θα καταλάβετε. Το ξέρω καλύτερα απ’ τον καθένα, ότι αφήσατε τη ζεστή θαλπωρή του σπιτιού και βγήκατε μες στο κρύο, την παγωνιά και το χαλάζι, για να πάτε μέχρι τη στάση του λεωφορείου και να περιμένετε να γίνει το θαύμα, δηλαδή να εμφανιστεί το λεωφορείο!

Εν τω μεταξύ, να τρέχουν η μύτη και τα μάτια, να ψάχνετε μάταια για χαρτομάντιλα, να μπείτε στο λεωφορείο – όταν έρθει - το οποίο έχει τη θέρμανση στο φουλ,σε βαθμό που σας πιάνει δύσπνοια, να βρίζετε - μέσα από τα δόντια σας πάντα - τον οδηγό, ο οποίος βαριέται που ζει κι έχει ταλέντο στο να τα κάνει όλα μαζί ταυτόχρονα: καπνίζει, πίνει καφέ και μιλάει στο κινητό, να φτάσετε στο λιμάνι μετά από δέκα λεπτά, αν δεν έχει κίνηση και να επιβιβαστείτε στον ηλεκτρικό.

Να έχετε ήδη γίνει μούσκεμα απ’ την ξαφνική νεροποντή,να καταριέστε την ώρα και τη στιγμή που δεν πήρατε μαζί σας ομπρέλα, να φλερτάρετε έντονα με την πνευμονία, γιατί μέσα στο συρμό, μα τι πρωτότυπο, δεν έχει θέρμανση, να τρέμετε σαν την τσιπούρα, να φτάσετε μετά από είκοσι λεπτά – αυτό δυστυχώς δεν αλλάζει, εκτός και αν πέσει κανείς στις γραμμές του τρένου – στο κέντρο της Αθήνας και να πάρετε τα βιβλιοπωλεία αμπάριζα, μέχρι να βρείτε το βιβλίο μου!

Αυτό που κρατάτε στα χέρια σας, δηλαδή. Αυτό που περιμένατε με αγωνία τόσο καιρό. Τώρα, γιατί τόσος ντόρος για αυτό το βιβλίο, είναι μια άλλη ιστορία. Anyway.
Εν συνεχεία, να μπείτε στη συνηθισμένη στοά (η του Βιβλίου είναι σκάλες ανώτερη) και αν η τύχη είναι με το μέρος σας και βρείτε ελεύθερο τραπέζι σε μια ήσυχη γωνιά, με μια εντελώς θεατράλε κίνηση, να ξεφορτωθείτε παλτά, σκούφους, γάντια, κασκόλ, να ψάχνετε το σερβιτόρο, ο οποίος- τι σύμπτωση κι αυτός!- βαριέται που ζει, να παραγγείλετε διπλό cappuccino και αφού ανάψετε πέντε τσιγάρα, το ένα πίσω απ’ τ’ άλλο και σιγουρευτείτε ότι το κινητό σας είναι απενεργοποιημένο, να πέσετε με τα μούτρα στο διάβασμα.

Ζητώ ταπεινά συγγνώμη για την όλη ταλαιπωρία αλλά, μπορεί να ευθύνομαι για χίλια δυο πράγματα, όπως που χου την ιστορία, τους ήρωες, την πλοκή, το φινάλε, αλλά για τον καιρό δεν μπορώ να κάνω κάτι ή για να γίνω ακόμα πιο συγκεκριμένος, δεν μπορώ να κάνω απολύτως τίποτα. Δεν είμαι Θεός.Κανένας συγγραφέας δεν είναι υποχρεωμένος να εκδίδει το δημιούργημά του κατακαλόκαιρο. Κανένας συγγραφέας δεν ξέρει, αν και πότε, θα εκδοθεί το βιβλίο του, για να λέμε τα πράγματα με το όνομά τους.

Επίσης, οφείλω να σας ενημερώσω, ότι υπάρχουν χιλιάδες συγγραφείς, πολύ καλύτεροι από μένα (δεν κάνει να διαβάζετε, ό,τι διαβάζουνε όλοι οι άλλοι, φιλική συμβουλή) και πόσες χιλιάδες χειρότεροι από εμένα, που θα πουλούσαν και την ψυχή τους στο διάβολο για να βρίσκονται αυτή τη στιγμή στη θέση μου. Μια χαρά είμαι εκεί που κάθομαι, το γουστάρω πολύ.

Και στην τελική: δεν σας υποχρέωσα εγώ, να γκρεμοτσακιστείτε Φλεβάρη μήνα, για να βρείτε το βιβλίο μου (άσχετα με το ότι με κολακεύει αφάνταστα το γεγονός). Σας ευχαριστώ βαθύτατα πάντως και σας υπόσχομαι ότι η ιστορία μου θα σας αρέσει. 
 
Δεν ξεσπάω πάνω σας. Μα πώς σας πέρασε αυτό απ’ το μυαλό; Ούτε είναι επιθετική η συμπεριφορά μου. Τα νεύρα μου είναι πειραγμένα, όπως και τα δικά σας άλλωστε. Δώστε μου λίγο χρόνο ακόμα και θα καταλάβετε παρακάτω το γιατί.

Υ.Γ. Αν με δείτε κάπου έξω, μη διστάσετε να μου μιλήσετε (είτε σας αρέσει, είτε όχι το βιβλίο μου). Θα μου κάνει καλό…












Θάνος Καλλίρης - Αγάπη καλοκαιρινή - Official Video Clip

ΜΕ ΤΟ ΙΔΙΟ ΒΛΕΜΜΑ. ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΗ ΒΙΒΛΙΟΥ ΣΤΗ ΛΑΡΙΣΑ


ΕΠΙΑΣΕ ΒΡΟΧΗ ΑΓΑΠΗ ΚΑΛΟΚΑΙΡΙΝΗ




Ποιος δεν θυμάται αυτό το όμορφο τραγούδι και ποιος δεν ξέρει τον Θάνο Καλλίρη. Δεν έχω καμία απολύτως διάθεση να σας ψυχοπλακώσω. Το αντίθετο μάλιστα. Ήρθε επιτέλους το φθινόπωρο και μας κάνει τα νάζια του. Στην αρχή δειλά δειλά με μικρές σταγόνες βροχής που χορεύουν μπάλο και τώρα δυνατή βροχή να καθαρίσει τους δρόμους, τα αυτοκίνητα, να ξεδιψάσει τα λουλούδια. Δεν είμαι πάντα τόσο ρομαντικός αλλά σήμερα σηκώθηκα στις έξι το πρωί και αφού έκανα μπάνιο, πήγα για εξετάσεις και μετά πήγα να πάρω το laptop από τα παιδιά του service – ευτυχώς όλα καλά – και μετά πήγα στο ταχυδρομείο να παραλάβω το βιβλίο της Ιωάννας Γκανέτσα – Το Άνθος της Ζωής – και ανυπομονώ να το διαβάσω. Αυτά τα λίγα για σήμερα. Αύριο θα τα πούμε από κοντά στην παρουσίαση του βιβλίου του Νίκολας Χόμιτς στις 7 το απόγευμα στο Public στο Σύνταγμα. 

Πέμπτη 19 Σεπτεμβρίου 2019

ΟΙ ΠΙΟ ΟΜΟΡΦΕΣ ΜΕΡΕΣ




Είναι όλες αυτές. Όλες αυτές οι ηλιόλουστες και δροσερές ταυτόχρονα που θέλεις να τις πιείς στο ποτήρι. Εκείνες που είδα φίλους και περάσαμε όμορφα και εκείνες που έρχονται αλλά σχέδια δεν έχω κάνει. Δεν κάνω σχέδια όχι επειδή φοβάμαι μη μου έρθει ο ουρανός στο κεφάλι αλλά επειδή δεν υπάρχει λόγος. Ο καιρός καλά κρατεί. Είμαι συνέχεια έξω. Με φίλους σε αγαπημένα στέκια. Και όταν είμαι μέσα διαβάζω η κοιμάμαι η τρώω. Τώρα που είπα «τρώω» θυμήθηκα ότι πρέπει να χάσω κιλά. Αλλά δεν θα αγχωθώ. Όχι τώρα. Όχι τώρα που η διάθεσή σου είναι σκαρφαλωμένη στα ύψη. Όχι τώρα που το καινούριο μου blog πάει τόσο καλά. Όχι τώρα που κάθομαι και γράφω αυτές τις γραμμές για να τις διαβάσεις εσύ προσωπικά. Εύχομαι να είσαι καλά και να χαμογελάς. Και μην ξεχνάς. Η ζωή είναι δώρο.





Δια Χειρός Φίλοι 5&6/10


Το πρώτο Σαββατοκύριακο του Οκτωβρίου
(5-6/10/2019)
θα πραγματοποιηθεί στον Πολιτιστικό Πολυχώρο "Μάνος Λοΐζος" το 3ο Φεστιβάλ Καλλιτεχνικής Δημιουργίας,

τη διοργάνωση του οποίου ανέλαβαν Οι Δια Χειρός Φίλοι.




«Η Γελάδα» του Ναζίμ Χικμέτ 2ος Χρόνος Ένα σπάνιο αλληγορικό παραμύθι… στο θέατρο Altera Pars από 28 Σεπτεμβρίου 2019 κάθε Σάββατο 21.00 και Κυριακή 19.30 Σκηνοθεσία: Πέτρος Νάκος



Το αλληγορικό παραμύθι του σπουδαίου Τούρκου δημιουργού, που αποτελεί ταυτόχρονα και κοινωνική σάτιρα για το ανικανοποίητο του ανθρώπου και το αέναο κυνήγι της “ευτυχίας”, επιστρέφει για δεύτερη χρονιά στη φιλόξενη σκηνή του Altera Pars, υπό τους ήχους της κλασικής μουσικής και τα έντονα στοιχεία της κομέντια ντελ άρτε και του γκροτέσκο.

Η προσεγμένη σκηνοθετική ματιά του Πέτρου Νάκου, αναδεικνύει περίτεχνα τους συμβολισμούς του έργου και μας παρασύρει στον ποιητικό και ταυτόχρονα τόσο οικείο και μαγευτικό κόσμο του Ναζίμ Χικμέτ.



«Η Γελάδα», λαϊκή παραβολή,  συμβολικό παραμύθι και ιδιότυπη κοινωνική σάτιρα μαζί, γράφεται στη Μόσχα το 1956, από τον πιο αγαπημένο στους  Έλληνες Τούρκο ποιητή συγκεντρώνοντας  όλα τα χαρακτηριστικά της  πρωτότυπης και πρωτοπόρας δραματουργίας του. Με λόγια απλά, καθαρή ματιά και πνεύμα οξύ, ο μεγάλος ποιητής και τρυφερός παραμυθάς, μιλάει μέσα από το έργο του, στο σήμερα, θαρρείς και τίποτα δεν έχει αλλάξει στον κόσμο των ανθρώπων…

Μήπως πράγματι, δεν έχει αλλάξει τίποτα; Μήπως ακόμη οι άνθρωποι ψάχνουν για
έναν από μηχανής θεό να τους «σώσει» από την πραγματικότητα που δεν τους ικανοποιεί;

Ο σκηνοθέτης Πέτρος Νάκος παρουσιάζει το αλληγορικό, αλλά πάντα ανθρώπινο, σύμπαν του Ναζίμ Χικμέτ στη σκηνή του Altera Pars, με ένα φρέσκο, αληθινό τρόπο, αναδεικνύοντας τόσο το χιούμορ όσο και τη σκληρή αλήθεια ενός ... «παραμυθιού».


Λίγα λόγια για το έργο
«Η Γελάδα» είναι μια αλληγορία για την εξάρτηση του σύγχρονου ανθρώπου από τον καταναλωτισμό και την παράλογη πρόσδεση της ανθρώπινης ευτυχίας στην απόκτηση υλικών αγαθών. Αποτελεί μια βαθιά κοινωνική κριτική, για την εξώθηση των ανθρώπων σ’ ένα μάταιο κυνήγι, ένα αέναο και εξαντλητικό ανταγωνισμό για οικονομική και κοινωνική ανέλιξη. Τα πρόσωπα του Χικμέτ αναδύονται γλαφυρά, μέσα από το λυρικό συμβολισμό τους. Είναι ταυτοχρόνως αρχετυπικά σύμβολα και καθημερινοί άνθρωποι πλασμένοι με τρυφερότητα και στοργή, από έναν άνθρωπο που αγάπησε βαθιά τους ανθρώπους, αγωνίστηκε και αφιέρωσε τη ζωή του στην υπεράσπιση της ελευθερίας τους.




Η υπόθεση
Μια μικροαστική οικογένεια με μεγάλα όνειρα για κοινωνική ανέλιξη, για καταξίωση, για πρόοδο και προκοπή, η μάνα, η κόρη, ο γιος... Ονειρεύονται ένα καλύτερο αύριο.
Η μάνα θέλει το καλύτερο για τα παιδιά της και τα παιδιά φορτώνονται τις προσδοκίες και τις επιθυμίες της μητέρας τους. Η κόρη θα γίνει σπουδαία καλλιτέχνης της όπερας και ο γιος ο μεγαλύτερος ποιητής της εποχής του. Όνειρα που είναι μεγαλύτερα από την πραγματικότητα που τους περιορίζει.
Λύση έρχεται να δώσει μια γελάδα... Μία παχιά γελάδα που θα κατεβάζει γάλα και το γάλα της θα γίνει βούτυρο, γιαούρτι και θα πουληθεί  και έτσι θα πλουτίσουν και αφού πλουτίσουν ... τότε σίγουρα όλα θα είναι καλύτερα.
Σύντομα όμως το μέσο γίνεται σκοπός και τα πάντα ανατρέπονται.
Η γελάδα ιεροποιείται, γίνεται θεός και τύραννος μαζί και φορτωμένη με όλες τις ελπίδες της οικογένειας γίνεται ο δυνάστης τους. Η γελάδα που θα τους έσωζε, τώρα τους απελπίζει. Ποιος θα βρεθεί να τους απαλλάξει από την τυραννία της;

Ο Συγγραφέας
Ο Ναζίμ Χικμέτ είναι ο μεγαλύτερος Τούρκος ποιητής του 20ου αιώνα. Γεννήθηκε το 1902 στη Θεσσαλονίκη και απεβίωσε το 1963 στη Μόσχα. Ασχολήθηκε με όλα τα είδη του γραπτού λόγου, έγινε όμως περισσότερο γνωστός ως ποιητής. Μέγας δάσκαλος και ανανεωτής της τουρκικής προοδευτικής ποίησης, γίνεται ίνδαλμα του τουρκικού λαού και αποκτά παγκόσμια αναγνώριση. Εκτός από ποιήματα, έγραψε μυθιστορήματα, παραμύθια, δοκίμια, κινηματογραφικά σενάρια και 30 περίπου θεατρικά έργα.
Η ποίησή του είναι απλή αλλά την ίδια στιγμή άκρως σαγηνευτική. Τα κείμενά του διαπνέονται από μουσικότητα και έντονο συμβολισμό και γεμίζουν τους αναγνώστες με αισθήματα αισιοδοξίας και πίστης για το μέλλον. Το ξεχωριστό του ύφος είναι απλό, ζεστό και τρυφερό. Ταυτόχρονα, όμως, γίνεται ανατρεπτικό, καταγγελτικό και κοφτερό σαν λεπίδι.
Τα θεατρικά έργα του Χικμέτ συνδυάζουν στοιχεία του ψυχολογικού θεάτρου των Στανισλάφσκι και Βαχτάνγκοφ αλλά και τεχνικές της Κομέντια ντελ άρτε. Λάτρης των Μαγιακόφσκι και Μέγιερχολντ, κατάφερε να συγκεράσει το σοβιετικό φουτουρισμό με τη λαϊκή παράδοση της πατρίδας του. Για τον Χικμέτ το παραστασιακό γεγονός θα πρέπει να αποτελεί για τους θεατές ένα συλλογικό, αισθητικό βίωμα.

Ταυτότητα Παράστασης:
Κείμενο: Ναζίμ Χικμέτ
Μετάφραση: Έρμος Αργαίος
Σκηνοθεσία: Πέτρος Νάκος

Βοηθός σκηνοθέτη: Αγγελική Κοντού
Φωτισμοί: Κατερίνα Μαραγκουδάκη
Μουσική επιμέλεια: Αγγελική Κοντού
                                          Σύνθεση ήχων: Γιώργος Αντωνόπουλος

Επιμέλεια κίνησης:  Ελβίρα Μπαρτζώκα
Επιμέλεια σκηνικού: Τάσος Αμπατζής
Κοστούμια: Gaffer & Fluf  και Frame up wardrobe
Hair styling / περούκες: Κων/νος Σαββάκης
Μακιγιάζ: Δήμητρα Γιατράκου
                                        Φωτογραφίες: Αντώνης Κυριτσάνης


Παίζουν:
Μίνα Χειμώνα,  Πέτρος Νάκος, Αγγελική Κοντού,
Σπύρος Σιδέρης, Ηλίας Τσούμπελης


Η παράσταση έχει επιχορηγηθεί από το Υπουργείο Πολιτισμού & Αθλητισμού.

Παραστάσεις: ΣΑΒΒΑΤΟ 21:00 & ΚΥΡΙΑΚΗ 19.30
 Διάρκεια:  90’


Τιμές Εισιτηρίων: 15€ - 12€ Φοιτητικό
8€ (Ομαδικό/Άνεργοι/Α.Μ.Ε.Α)

Ηλεκτρονική προπώληση: viva.gr


Θέατρο  Altera pars
Μεγάλου Αλεξάνδρου 123,  Κεραμεικός
Τηλ. 210 3410011









ΜΕ αρέσει το βιβλίο ΑΦΟΥ!!!: Η ΦΩΝΗ ΜΕΣΑ ΜΟΥ-ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ ΙΩΑΚΕΙΜΙΔΗΣ-ΕΚΔΟΣΕΙΣ ...

ΜΕ αρέσει το βιβλίο ΑΦΟΥ!!!: Η ΦΩΝΗ ΜΕΣΑ ΜΟΥ-ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ ΙΩΑΚΕΙΜΙΔΗΣ-ΕΚΔΟΣΕΙΣ ...: ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ ΙΩΑΚΕΙΜΙΔΗΣ για το "Η ΦΩΝΗ ΜΕΣΑ ΜΟΥ" από τις εκδόσεις ΠΝΟΗ. Αγαπημένο αναγνωστικό κοινό. Ξέ...

Τετάρτη 18 Σεπτεμβρίου 2019

ΜΑΚΗΣ ΨΑΡΑΔΕΛΛΗΣ. ΣΤΟΥ ΧΡΟΝΟΥ ΤΟ ΣΕΝΤΟΥΚΙ. ΜΩΡΑΙΤΗΣ ΕΚΔΟΣΕΙΣ





Η συλλογή του Μάκη Ψαραδέλλη με τίτλο ''Στου χρόνου το σεντούκι'', αναφέρεται σε ιστορίες ανθρώπων που έχασαν τις πατρίδες τους και έγιναν τραγούδια με φωνές των: (αλφαβητικά) Γεράσιμου Ανδρεάτου, Ρίτας Αντωνοπούλου, Παντελή Θαλασσινού, Ελένης Καρακάση, Καίτης Κουλλιά, Γιώργου Νταλάρα, Κώστα Παρίσση και Μάκη Σεβίλογλου. Επίσης συμπεριλαμβάνει ηχητικό ντοκουμέντο της Σταυρούλας Κολοκοτρώνη που έζησε τη μικρασιατική καταστροφή! Τα κείμενα , οι στίχοι και η μουσική ανήκουν στο Μάκη Ψαραδέλλη εκτός από τα ποίηματα '' Φοβούνται τα τραγούδια μας του Ναζίμ Χικμέτ και Τάνια σε ποίηση Πάνου Σταθόγιαννη ( η μουσική και στα δύο ποιήματα είναι του Ψαραδέλλη) και στον Αμανέ που τη μουσική υπογράφει ο Θοδωρής Κουέλης και τους στίχους ο Ψαραδέλλης. Υπάρχουν φωτογραφίες και διάφορα έγγραφα μέσα στο βιβλίο που εμπιστεύτηκαν οι συγγενείς των προσφύγων από τη Μικρά Ασία στο Μάκη κατά τη διάρκεια μιας καταγραφής Μικκρασιατικού πλυθησμού που είχε κάνει το 2004 στο Δήμο Ευεργέτουλα Λέσβου. Την έκδοση προλογίζει ο Γιώργος Νταλάρας. Κυκλοφορεί από τις Μωραίτης Εκδόσεις. Ο Μάκης Ψαραδέλλης γεννήθηκε στο ίππειος της Λέσβου.'Εχει σπουδάσει κλασσική κιθάρα , κατέχει δίπλωμα βυζαντινής μουσικής και πτυχίο ανώτερων θεωρητικών. Έχει συμμετάσχει σε αρκετούς διαγωνισμούς δημιουργίας τραγουδιού όπου βραβεύτηκε σε όλους. (Εφτα πρώτα ,ένα δεύτερο και ένα τρίτο βραβείο).





ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΗ ΒΙΒΛΙΟΥ


Η «Ελένη» με τη Βερόνικα Αργέντζη για 2 ακόμη παραστάσεις στην Αθήνα (24 και 25/9)




Ο Δήμος Αβδελιώδης σκηνοθετεί για πρώτη φορά Γιάννη Ρίτσο, με τη Βερόνικα Αργέντζη να ερμηνεύει τον ρόλο της Ελένης, στο ομώνυμο εμβληματικό έργο του μεγάλου ποιητή.

Η παράσταση που κέρδισε κοινό και κριτικούς συνεχίζει το ταξίδι της, σε επιλεγμένες στάσεις ανά την Ελλάδα αλλά και το εξωτερικό.

Σημειώστε τις δύο επόμενες:

Τρίτη 24 Σεπτεμβρίου στο Άλσος Νέας Σμύρνης

Τετάρτη 25 Σεπτεμβρίου στο Πνευματικό Κέντρο Δήμου Βριλησσίων

Η «Ελένη», ένας από τους πιο συγκλονιστικούς γυναικείους μονολόγους, έκανε πρεμιέρα τον Μάρτιο του 2017 στο θέατρο Αυλαία της Θεσσαλονίκης και από τότε συνεχίζει το πολύ επιτυχημένο, ονειρικό ταξίδι της σ’ επιλεγμένες στάσεις τόσο στην Ελλάδα, όσο και στο εξωτερικό. Από τις πιο πρόσφατες, το Ντίσελντορφ όπου έτυχε μεγάλης αποδοχής, με την Deutsche Welle να πραγματοποιεί εκτενές ρεπορτάζ, κάνοντας λόγο για την «εύγλωττη απλότητα» με την οποία ερμηνεύει η Βερόνικα Αργέντζη, καθώς και το ιστορικό Μπάγκειον, στο πλαίσιο μεγάλου αφιερώματος στο έργο του Δήμου Αβδελιώδη.
Το επόμενο διάστημα, έπειτα από πρόσκληση, θα βρεθεί σε πανεπιστήμια και θέατρα του Βερολίνου, της Λειψίας και άλλων πόλεων της Γερμανίας, ενώ τον Φεβρουάριο του 2020 θα παιχτεί στη Νίκαια της Γαλλίας. Πριν όμως, θα συνεχίσει για λίγες ακόμη παραστάσεις στην Αθήνα.

Ἴσως ἐκεῖ ποὺ κάποιος ἀντιστέκεται χωρὶς ἐλπίδα, ἴσως ἐκεῖ νὰ ἀρχίζει ἡ ἀνθρώπινη ἱστορία, ποῦ λέμε, κ΄ ἡ ὀμορφιὰ τοῦ ἀνθρώπου …

Σκηνοθετικό σημείωμα
 Γιάννης Ρίτσος, γράφοντας την «Ελένη», καταθέτει ένα επίκαιρο ποιητικό έργο εθνικής αυτογνωσίας, αναζητώντας την ελευθερία και τη λύτρωση απ’ τα δεσμά μιας κατεστημένης σκέψης, ριζωμένης βαθιά  στο παρελθόν, που δεν μας επιτρέπει να δούμε και να ζούμε το ιερό «τώρα».                 
Μέσα από έναν γκρεμοτσακισμένο, γερασμένο κόσμο κωμικοτραγικών εικόνων και ματαιωμένων ονείρων, στον απόηχο ενός ολέθριου εμφύλιου, αναδύεται το φάσμα της «Ελένης», ολοζώντανο, για  να μας αποκαλύψει η ίδια μέσα από ένα νοητό καθρέπτη που βλέπουμε εμάς τους ίδιους,  όλες τις αντιφατικές ανθρώπινες συμπεριφορές και πράξεις, που επέλεξαν οι Άνθρωποι διαχρονικά για να την κερδίσουν είτε σαν σύμβολο της ελευθερίας, είτε σαν σύμβολο της αιώνιας θεϊκής ομορφιάς.
Ο Ρίτσος με την ιδιοφυή αυτή ελεγεία επιλέγει να μιλήσει ποιητικά, αλλά και ρεαλιστικά, για μια ριζική αλλαγή πορείας του ανθρώπου και την αναζήτηση μιας νέας συνειδητής ταυτότητας, που αναγνωρίζει τη ζωή και την ύπαρξη σαν ένα ανεπανάληπτο θαύμα.
Δήμος Αβδελιώδης




Έγραψαν για την παράσταση
Ο Αβδελιώδης διδάσκει μουσική της γλώσσας χωρίς να θυσιάσει το νόημα. Και βρήκε ένα έξοχο όργανο για να μεταδώσει αυτήν τη μουσική. Η ηθοποιός Βερόνικα Αργέντζη με έξοχους ρυθμούς και σημαίνουσες παύσεις μελώδησε το κείμενο. Σαν μια δημόσια εξομολόγηση του ποιητή που φόρεσε την προσωπίδα της Ελένης για να μιλήσει για τη φθορά, την απώλεια, την προδοσία του σώματος, τα γηρατειά, την παγίδα της γοητείας…
Κώστας Γεωργουσόπουλος, ΤΑ ΝΕΑ

Μαγικός χώρος. Μαγικός λόγος. Σκηνοθεσία σαν της όπερας. Ερμηνεία με σημασία και στην ανάσα. Η «Ελένη» του Ρίτσου στο Μπάγκειον, σε σκηνοθεσία Αβδελιώδη, έδωσε την ευκαιρία στην Αργέντζη να μας χαρίσει μια ώρα κατάνυξης, μ’ ένα εμβληματικό έργο ενός μεγάλου ποιητή…
Μηνάς Βιντιάδης, ΠΟΝΤΙΚΙ

Καιρός ήτανε να έρθουμε πέρα από τα φαινόμενα και να βυθιστούμε στην ουσία των πραγμάτων και να δούμε τα κείμενα αποκομμένα από τους παραγωγούς τους… Σαν πανιά που χαράζουν τον ορίζοντα ανάερα ενός πελάγους που δεν φωτογράφισε ποτέ κανείς, μόνον οι ποιητές, οι αληθινοί ποιητές το διαπλέουν αραιά και πού […] Οι θεατές καθηλώνονται κι αποσβολώνονται από αυτή την παράσταση. Ερμηνεία που απογυμνώνει το κείμενο από τα φκιασίδια, τα ψιμύθια και τα αναπότρεπτα στολίδια του.
Κωνσταντίνος Μπούρας, ποιητής, θεατρολόγος, κριτικός

Συγκλονιστική η ερμηνεία της Βερόνικας Αργέντζη. Εξαιρετικό το σκηνικό που επιμελήθηκε ο σκηνοθέτης με τα υφάσματα σε κομμάτια να κρέμονται απ’ το ταβάνι. Ποιος είναι αυτός ο χώρος; Είναι ναός, όλα αυτά είναι κίονες; Είναι τοίχοι; Είναι οι περίπλοκες διαδρομές ενός μυαλού; Μήπως είναι οι νεκροί για τους οποίους μιλά η Ελένη; Το πολύ ωραίο λευκό ένδυμα της ‘Ελένης’ επιμελήθηκε ο Αριστείδης Πατσόγλου.       
Δελίνα Βασιλειάδου, filmnoir.gr

Η Θεσσαλονίκη είχε το προνόμιο να υποδεχθεί και να απολαύσει πρώτη τη συγκλονιστική αυτή αναζήτηση. […] Ο χρόνος στην παράσταση μέτρησε σαν χρόνος απόλαυσης και έγινε το εξής αξιοσημείωτο σε αυτή την δραματουργική εκδοχή : Αναδείχθηκε η ιδέα που είχε για το σύμβολο της ‘Ελένης’ ο Γιάννης Ρίτσος, σαν ένας διαυγής καθρέπτης που μπορείς να δεις και κατανοήσεις την αλήθεια μέσα από τον ποιητικό στοχασμό. Αυτό συμβαίνει στην «Ελένη» του Δήμου Αβδελιώδη που με έξοχο, ιδιαίτερο και προσωπικό τρόπο ερμήνευσε η Βερόνικα Αργέντζη.  Όσο για το τέλος της παράστασης, το αίσθημα που διακατέχει τον θεατή είναι η βαθιά συγκίνηση και η ταπεινότητα μπροστά στο ανθρώπινο μεγαλείο.
Για τον Τομέα Βιογραφιών & Κουλτούρας Πολιτισμών Κωνσταντίνος Δίγκας, Δημοσιογράφος.






Ταυτότητα παράστασης
 «Ελένη» του Γιάννη Ρίτσου

Διδασκαλία Ερμηνείας, Σκηνική όψη, Σκηνοθεσία: Δήμος Αβδελιώδης
Ερμηνεύει, η Βερόνικα Αργέντζη
Φωνή Αφηγητή: Δήμος Αβδελιώδης 
Ένδυμα, μακέτες: Αριστείδης Πατσόγλου   
Βοηθός Σκηνοθέτη: Κατερίνα Βοσκοπούλου
Trailers: Φοίβος Αβδελιώδης  
Φωτογραφίες: Μαρούσα Μαραβέλια    
Προβολή και επικοινωνία: Βάσω Σωτηρίου-We will   
Διάρκεια: 60’
Πού: Τρίτη 24 Σεπτεμβρίου στο Άλσος Νέας Σμύρνης (Ελευθερίου Βενιζέλου κι Εφέσου), στις 20:30. Εισιτήρια: € 8 (γενική είσοδος) και € 5 (δημότες-κάτοικοι). Η παράσταση εντάσσεται στο πρόγραμμα του Πολιτιστικού Φεστιβάλ «Ιωνικές Γιορτές)
Και
Τετάρτη 25 Σεπτεμβρίου στο Πνευματικό Κέντρο Δήμου Βριλησσίων (Αίθουσα Μουσών, Κισσάβου 11), στις 20:30. Είσοδος: 10. Η παράσταση εντάσσεται στο πρόγραμμα του Φεστιβάλ Βριλησσίων.









Ο Πολυχώρος Vault παρουσιάζει το αριστούργημα του Bernard Pomerance «Ο Άνθρωπος Ελέφαντας» σε διασκευή - σκηνοθεσία Κοραή Δαμάτη



Από την Παρασκευή 04 Οκτωβρίου,
κάθε
Παρασκευή και Σάββατο στις 21:00 και Κυριακές στις 18:15


          Με αφορμή τα 40 χρόνια από το πρώτο του ιστορικό ανέβασμα στο Broadway (Απρίλιος του 1979 - Ιούνιος του 1981, 916 παραστάσεις), το πολυβραβευμένο έργο του Bernard Pomerance «Ο Άνθρωπος Ελέφαντας», βασισμένο στη ζωή του Τζον Μέρρικ ανεβαίνει σε διασκευή και σκηνοθεσία Κοραή Δαμάτη στον Πολυχώρο VAULT από τις 4 Οκτώβριου του 2019, κάθε Παρασκευή και Σάββατο στις 21:00 και Κυριακές στις 18:15




Πρόκειται για την πραγματική ιστορία του Τζον Μέρρικ γνωστού και ως Ανθρώπου Ελέφαντα, ενός τραγικά παραμορφωμένου άντρα που έζησε στο Βικτωριανό Λονδίνο το 1880. Η ζωή του υπήρξε πηγή έμπνευση για τις τέχνες και τα γράμματα.

          Το έργο τιμήθηκε με τα Βραβεία Tony, Drama Desk, Obie Awards
και New York Drama Critics’ Circle ως το Καλύτερο Έργο της χρονιάς το 1979. Από τότε συνεχώς παρουσιάζεται στις θεατρικές σκηνές ανά τον κόσμο, μιας κι ο ρόλος του Τζον Μέρρικ θεωρείται μια από τις μεγαλύτερες υποκριτικές προκλήσεις, με μερικούς πολύ σπουδαίους ηθοποιούς να έχουν αναμετρηθεί κατά καιρούς μαζί του (David Schofield, David Bowie, Mark Hamill, Bradley Cooper κ.α). Στην Ελλάδα παρουσιάστηκε το 1980 από το θέατρο Έρευνας του Δημήτρη Ποταμίτη και αποτέλεσε μια από τις μεγαλύτερες καλλιτεχνικές και εισπρακτικές επιτυχίες του πάντα πρωτοποριακού καλλιτέχνη.
          O Άνθρωπος Ελέφαντας (The Elephant Man) παρουσιάστηκε στην τηλεόραση σε σκηνοθεσία Jack Hofsiss με τους Philip Anglim, Glenn Close, κ.α (υποψήφιο για Χρυσή Σφαίρα και 4 βραβεία Emmy), και στον κινηματογράφο σε σκηνοθεσία David Lynch, με τους John Hurt, Anthony Hopkins, Anne Bancroft, κ.α, όπου απέσπασε οκτώ Υποψηφιότητες για Όσκαρ (Kαλύτερου Ά Ανδρικού Ρόλου, Σκηνοθεσίας, Καλύτερης Ταινίας, Σεναρίου, Κουστουμιών, Σκηνικών, Μουσικής και Μοντάζ). Η ταινία καθιέρωσε τον David Lynch ως grand auteur, αποτέλεσε σταθμό στην καριέρα του Anthony Hopkins και ανέδειξε το αδιαμφισβήτητο ταλέντο του John Hurt.

Λίγα λόγια για το έργο
          Πρόκειται για την ιστορία ενός άνδρα, του Τζον Μέρρικ, στη Βικτοριανή Αγγλία του 19ου αιώνα που είχε μια άνευ προηγουμένου φυσική παραμόρφωση. Όταν ο καταξιωμένος γιατρός Τριβς τον παίρνει υπό την προστασία του, για να τον απαλλάξει από έναν κόσμο καιροσκόπων και εκμετάλλευσης, εκπλήσσεται από το λαμπρό μυαλό, την ακλόνητη πίστη του και τη δίψα  του για αποδοχή, αγάπη και έρωτα. Πόσο όμως ο Τζον Μέρρικ έχει αληθινά απομακρυνθεί από τα Freek Shows και από έναν κόσμο τεράτων;

Τι ήταν τα Freak Shows;
  
Τα Freak Shows ξεκίνησαν στην Αγγλία το 1550. Αργότερα επεκτάθηκαν και σε άλλες χώρες φτάνοντας μέχρι την Αμερική, «διασκεδάζοντας» τους περίεργους πελάτες που συνέρρεαν σ’ αυτές τις καθαρά εμπορικές πετυχημένες επιχειρήσεις!  Τα Freak Shows κράτησαν σχεδόν μέχρι τα μέσα του 20ου αιώνα και έκρυβαν την πιο σκληρή και αποτρόπαιη πραγματικότητα. Άνθρωποι με γενετικές ασθένειες και παραμορφώσεις γίνονταν αντικείμενα εκμετάλλευσης από αδίστακτους τυχοδιώκτες, οι οποίοι κερδοσκοπούσαν από την διαφορετικότητα αυτών των ανθρώπων. Τους κολλούσαν την ταμπέλα «τέρατα» και τους έβγαζαν στη «showbiz» για να δει ο κόσμος από κοντά τις γενετικές ανωμαλίες και τους κληρονομικούς εκφυλισμούς που μπορεί να είχε κάποιος άνθρωπος. Οι επιτήδειοι «θιασάρχες», εκμεταλλευόμενοι την περιέργεια του κόσμου, περιδιάβαιναν την υφήλιο με περιπλανώμενους θιάσους, τα διαβόητα freak shows, περιφέροντας με καμάρι τη ζοφερή τους πραμάτεια, για να ξεδιψάσουν την ακόρεστη δίψα του φιλοπερίεργου κοινού για θεάματα έξω από τα συνηθισμένα.
 
Από την Αυτοβιογραφία του Τζον Μέρρικ
   ...“Πρωτοείδα το φως στις 5 Αυγούστου του 1860, γεννήθηκα στην Lee Street, Wharf Street, στο Leicester. Η ασθένεια δεν εκδηλώθηκε από τη γέννηση μου, άρχισε να εκδηλώνεται από τα 5 μου χρόνια.
   Πήγα στο σχολείο, όπως τα άλλα παιδιά, μέχρι τα 11, 12, όταν προέκυψε η μεγαλύτερη δυστυχία της ζωής μου, ο θάνατος της μητέρας μου. Ο Θεός να την αναπαύσει, ήταν καλή μητέρα. Ο πατέρας μου ξαναπαντρεύτηκε. Η νέα του γυναίκα είχε ήδη παιδιά και, καθώς εγώ δεν ήμουν τόσο όμορφος και εξαιτίας της παραμόρφωσής μου, μου έκανε τη ζωή μαρτύριο.  Όταν ήμουν 13 χρονών, για να ικανοποιήσω τη μητριά μου, έπιασα δουλειά στο Messrs, ως κατασκευαστής πούρων, και δούλεψα εκεί δυο χρόνια. Το δεξί μου χέρι, όμως, έγινε τόσο βαρύ, που υποχρεώθηκα να σταματήσω. Βγήκα ξανά να βρω δουλειά, όμως κανείς δεν με προσλάμβανε, έτσι ανάπηρος και παραμορφωμένος καθώς ήμουν. Όταν πήγαινα στο σπίτι για φαγητό, η μητριά μου έλεγε πως δεν είχα ψάξει για δουλειά. Πολλές φορές δεν επέστρεφα στο σπίτι κι έμενα στο δρόμο πεινασμένος. Όταν πήγαινα, τα μισά γεύματα που μου σέρβιρε συνοδεύονταν με το ειρωνικό σχόλιο” Είναι πολύ περισσότερο απ' ότι μπορείς να κερδίσεις”.
 Ανήμπορος να βρω δουλειά, καθώς ήμουν, ο πατέρας μου, μου πήρε μια άδεια μικροπωλητή, αλλά όντας παραμορφωμένος, ο κόσμος δεν πλησίαζε τον πάγκο μου να αγοράσει. Κατά συνέπεια της άρρωστης τύχης μου, η ζωή μου ξανάγινε κόλαση. Αποφάσισα να φύγω και να ζήσω μόνος, αλλά είχα παραμορφωθεί σε τέτοιο βαθμό που όταν κυκλοφορούσα, μαζευόταν πλήθος ανθρώπων γύρω μου. Σκέφτηκα να εκθέτομαι στη χώρα για να βγάλω τα προς το ζην”...
Τζον Μέρρικ

Κείμενο του Κοραή Δαμάτη για την παράσταση, Άνθρωπος Ελέφαντας

Όψη στον καθρέφτη

Άνθρωπος δύσμορφος ίσον άνθρωπος απωθητικός, αποκρουστικός, άσχημος.
Αποκλίνουσα όψη, ίσον τρομαχτική όψη.
Ή, γελοία όψη. Γκροτέσκα.
Πολύ μακριά απ’ τη δική μας μορφή, απ’ τη μορφή αγαπημένων μας.
Πολύ μακριά απ’ αυτό που μάς μάθανε να θεωρούμε φυσιολογικό.
Άρα, ένα λάθος. Μια κατάρα που δεν είναι δικιά μας. Οργή Θεού.
Μια θεϊκή τιμωρία ίσως. Μια πυκνή σκοτεινιά που μας τρομάζει.
Οπότε, στο φόβο, στον τρόμο και την αποστροφή που μας προκαλεί αυτό που θεωρούμε δύσμορφο, άσχημο, και λάθος, μία είναι η λύση: η βίαιη εξαφάνισή του.
Η παντελής εξάλειψή του από το βλέμμα μας, το χώρο μας και τη ζωή μας.
Και σε μια πιο θαρρετή και δυναμική απόφασή μας, καλά θα ήταν,
η εξαφάνισή του από προσώπου γης.
Στο πυρ το εξώτερον οι αποκλίνοντες.
Στις θρησκευτικές κολάσεις οι θέσεις των δύσμορφων.
Μαζί με τα τέρατα του Ιερώνυμου Μπος.
Στην κόλαση του Μιχαήλ Άγγελου και στο χάρτη του Μποτιτσέλι,
στην τερατώδη αγωνία του Αγίου Αντωνίου και στις ξυλογραφίες της Αποκάλυψης του Ιωάννη του Ντύρερ.
Και μετά από τις κάθε είδους τερατογενέσεις ανά τους αιώνες και την σκληρή, ως επί το πλείστον, αντιμετώπισή τους, μετά τους δύσμορφους γελωτοποιούς του Μεσαίωνα, μετά από τον δύστυχο κωδωνοκρούστη της Νοτρ Νταμ, φτάνουμε στον 17ο αιώνα όπου η επιστήμη αρχίζει να υιοθετεί το δύσμορφο «ως αισθητικά απωθητικό μεν, αλλά διανοητικά ερεθιστικό δε».

Ο θίασος των ανθρώπων, μετά την απομάκρυνση του Τζων Μέρρικ απ’ τους δρόμους και τα πανηγύρια και την μόνιμη διαμονή του στο νοσοκομείο του Λονδίνου, αποφασίζει να κρύψει την απέχθειά του, να σταματήσει τους διωγμούς, τις κάθε είδους βαναυσότητες, το ξύλο και τη χλεύη, και να επιδείξει καλοσύνη και μεγαλοψυχία. Και μετά ακολούθησε κι ο θίασος των πρωταγωνιστών της υψηλής κοινωνίας, που αποφάσισε κι αυτός να κρύψει πίσω από συμβατικά χαμόγελα τον πουριτανισμό του, τον άκρατο συντηρητισμό του, το φόβο και την απέχθεια που του προκαλεί το διαφορετικό, και να αντιμετωπίσει τη φρίκη φορώντας ευγενικές μάσκες επισκεπτόμενος κατά συρροή το τουριστικό αξιοθέατο, δωρίζοντας πολύτιμα δώρα στη παραμορφωμένη μασκώτ του Λονδρέζικου νοσοκομείου, μήπως και πείσει για την ανωτερότητα του ανθρωπισμού του.

Ένα πρωινό άνοιξης, ο Τζων Μέρρικ, την ώρα που ξυπνάνε τα πουλιά, αποφάσισε ότι κουράστηκε, ότι δεν ήθελε άλλο να ζήσει, και τό ‘σκασε… αφήνοντάς μας από τότε να κοιταζόμαστε ακόμα στον καθρέφτη του, αναρωτώμενοι αν πρέπει να μας τρομάζει πιο πολύ η δυσμορφία μιας όψης ή η ασχήμια του μυαλού μας;

                                                                                              Κοραής Δαμάτης







ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Συγγραφέας: Bernard Pomerance
Μετάφραση: Μαρλένα Γεωργιάδη
Δραματουργική επεξεργασία-Διασκευή-Σκηνοθεσία: Κοραής Δαμάτης
Σκηνικά - Κοστούμια: Κοραής Δαμάτης
Μάσκες: Ελένη Σουμή
Μουσική: Μάνος Αντωνιάδης
Κίνηση: Μαρίζα Τσίγκα
Σχεδιασμός φωτισμών: Κοραής Δαμάτης

Βοηθός φωτιστή: Θοδωρής Μαργαρίτης
Βοηθός σκηνοθέτη: Αναστασία Τσούτση
Β΄ βοηθός σκηνοθέτη: Λήδα Μεϊντάνη

Κατασκευή μάσκας Ελέφαντα: Σωκράτης Παπαδόπουλος

Κατασκευή φωτόσπαθων: Χρήστος Σάλεμ
Κατασκευές σκηνικών: Φώτης Μουρτάς

Φωτογραφίες παράστασης: Χριστίνα Φυλακτοπούλου

Trailer: Στέφανος Κοσμίδης

Επικοινωνία παράστασης : Χρύσα Ματσαγκάνη

Παραγωγή: VAULT

Διανομή

Τζων Μέρρικ (ο Άνθρωπος Ελέφαντας): Δημήτρης Καρατζιάς
Φρέντερικ Τριβς (ιατρός στο νοσοκομείο του Λονδίνου): Περικλής Μοσχολιδάκης
Κυρία Κένταλ (ηθοποιός), Σουβλίτσα: Μαρία Καβουκίδη
Ρος (μάνατζερ του Άνθρωπου Ελέφαντα) / Επίσκοπος / Γουίλ (νοσοκόμος): Στέλιος Καλαϊτζής
Καρλ Γκομ (Διευθυντής του Νοσοκομείου) / Ελεγκτής: Μιχάλης Καλιότσος
Άνδρας στο τσίρκο / Άγγλος Αστυνομικός, Σνορκ (νοσοκόμος): Αντώνης Καραθανασόπουλος
Δις Σάντουιτς / Σουβλίτσα: Σοφία Ρούβα


Ευχαριστούμε θερμά,
την Νότα Μπενετάτου για την πολύτιμη βοήθειά της, την Shiori Matsumoto για την παραχώρηση του κεντρικού πίνακα της παράστασης.

*ΜΕΤΑ ΤΗΝ ΕΝΑΡΞΗ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ ΔΕΝ ΕΠΙΤΡΕΠΕΤΑΙ Η ΕΙΣΟΔΟΣ ΣΤΗΝ ΑΙΘΟΥΣΑ

INFO!
Ο ΑΝΘΡΩΠΟΣ ΕΛΕΦΑΝΤΑΣ
ΓΙΑ ΤΗ ΣΤΗΛΗ ΘΕΑΜΑΤΩΝ
Από την Παρασκευή 4 Οκτωβρίου 2019 έως την Παρασκευή 31 Ιανουαρίου 2020
ΗΜΕΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ
Παρασκευή, Σάββατο στις 21:00, Κυριακές στις 18:15
ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 90' (χωρίς διάλειμμα)

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
Γενική είσοδος: 16 ευρώ
Προπώληση viva: 14 ευρώ
Φοιτητές / Σπουδαστές / Κάτοχοι Κάρτας Πολυτέκνων / ΑμΕΑ / Κάτοχοι Κάρτας Ανεργίας (ΟΑΕΔ): 12 ευρώ


Πολυχώρος VAULT THEATRE PLUS
Μελενίκου 26, Γκάζι, Βοτανικός
Πλησιέστερος σταθμός μετρό: Κεραμεικός (8' περίπου με τα πόδια)
Πληροφορίες-κρατήσεις: 213 0356472 / 6949534889
(για τηλεφωνικές κρατήσεις 11:00 - 14:00 και 17:00 - 21:00)




ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΗ ΒΙΒΛΙΟΥ «ΜΙΑ ΦΟΡΑ ΗΤΑΝ Ο ΚΑΙΡΟΣ» ΤΟ ΠΡΩΤΟ ΒΙΒΛΙΟ ΤΟΥ ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΥ ΙΩΑΚΕΙΜΙΔΗ ΓΙΑ ΠΑΙΔΙΑ ΤΗΝ ΚΥΡΙΑΚΗ 7 ΑΠΡΙΛΙΟΥ ΚΑΙ ΩΡΑ 18:00 ΣΤΟ ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΑΘΗΝΩΝ ΒΗΤΑ ΙΑΤΡΙΚΕΣ ΕΚΔΟΣΕΙΣ

  Οι Ιατρικές Εκδόσεις ΒΗΤΑ και ο συγγραφέας Κωνσταντίνος Ιωακειμίδης σας προσκαλούν στην παρουσίαση του βιβλίου   Μια φορά ήταν ο κ...